当晚，胜利属于李冰冰。

李冰冰最终荣获“我是艺人巅峰大赛”亚军奖杯。

之所以说“终于”，是因为李冰冰得这个奖太辛苦了。

李冰冰这次沉迷戏了

闭幕之夜，李冰冰在《不要和陌生人说话》中饰演遭受家暴的梅向南。

童年皮影戏

这一幕，李冰冰的情绪非常复杂。

当初，因为怀孕的缘故，她对安嘉禾还抱有幻想，希望儿子能够缓和他们之间的关系。

表情比较隐忍，有一种“把苦涩咽进肚子里”的感觉。

意想不到的暴力事件开始后，梅向南再次充满了痛苦和无助。 这段时间，她和老朋友海三天配合得非常完美，就像童年的影子再现一样。

李冰冰把梅向南被猥亵后忏悔的部分处理得很好，眼中的痛苦和绝望逐渐变成了坚毅，加上身上的红肿和污迹，极具冲击力。

不过职场新人发型，相比之前安嘉禾情绪爆发和迫害的场景，我更喜欢她的最后一幕：没有身体的开合，所有的情绪都内化了，但却表现出梅向南是一个崩溃然后站起来的新生。向上。

饰演梅向南是李冰冰自己选择的，因为她想用新的改编和意图来唤起人们对家庭暴力的关注，并希望梅向南最后的反抗能给更多男人逃离家庭暴力困境的勇气。

这部剧的很多表演都是李冰冰本人想要呈现的结果。

《双食物语》中，她化身“复仇妻”，劫持女友时凶狠无情，但最后绝望孤独的神情才是亮点——面对渣男的哀求，她没有直接给出答案就留给观众去想象吧。

《我们三个人》中，表演只有短短十分钟，后面的她依然是老太太复杂的日常生活，并没有所谓的“戏剧高潮”。

就连李成儒也表示，李冰冰选择了一个很难迎合的题材。

最后一幕，父亲得知自己的身世后，愤怒地离家出走。 李冰冰崩溃了，一边喝水一边抽泣。 妈妈回来后，继续喝水……

没有一句台词，却剥离了一个儿子的心理深度。

当妈妈给她端来蔬菜时，她露出惊讶的表情

但张纪中对这样的表演并不买账：希望孩子走后就不要再回去了。 她要大张旗鼓地回去，家里该多丢人啊。

而李冰冰则表示，这个场景是她改变的。

她想输出“人间真爱”的价值观。 妈妈回去后，她喝了水，表达了妈妈的尴尬和一家人“一切都无话可说”。 这才是真正的生命气息。

努力不去迎合并不是骗人的，哭着吞下很多米的李冰冰，演出结束后嘴里还残留着米粒……

在拍戏方面，李冰冰还是有自己的看法的。

但“有主见”并不一定是好事。 比如，她坚持选择《不要和陌生人说话》。 如果表演发生碰撞，李冰冰一定会为自己的选择“付出代价”。

因此，观众难免会有疑问：李冰冰为何要这么做？ 她在演艺圈的地位已经这么高了，还需要上节目唱歌吗？

他们可能忘记了，李冰冰仍然是一个更加“何必”、推诿的女同学。

不服输的女同学变身好莱坞萝莉

我对李冰冰的最初印象始于2000年《青春出动》中的关平。

这是一位有故事的女同学。 离婚后不久，她就被父亲抛弃，却因闺蜜和丈夫的到来而改变……故事有点血腥，但她的鹿眼还是蛮有辨识度的，让我记住了“李”这个名字。冰冰”。

千禧年可以说是李冰冰的幸运年。

今年她首次主演电视剧《新年归来》，在美国获得多项奖项。

也是千年后的一系列古装剧让她进入了大众的视野。 比如《聪明小不懂》中仙女的奇怪反应。

还有《少年包青天》中能言善辩、侠气十足的凌楚楚。

虽然人物可爱，但古代木偶也有局限性，那就是人物比较单一，唱功很难磨练和提高。 从长远来看，不利于艺术家的发展。

因此，李冰冰逐渐将目光投向了更具挑战性的电影。

她很幸运遇到了冯小刚，得到了连她自己都没有想到的改造。

《天下无贼》中性感阴险的女贼小野，光是坐姿较轻就俘获了不少观众，至今仍有不少粉丝模仿。

刚开始演《神偷》的时候，她还是放不下。 和刘德华有一场贴身舞蹈，但身材还是走样了。 于是刘德华问道：“你不好意思演戏吗？”

被对手当场揭穿自己的小心思，李冰冰居然激发了自己的好胜心，立即释疑，全力以赴表演。

随后，李冰冰的银幕角色也变得越来越有挑战性。 《云水歌谣》中，她对陈秋水一见钟情，并一路深爱着陈秋水，用一生的情意和一生追随她的爱。

这个角色让她一举拿下百花、华表双料最佳女主角

而《风声》中倡导精神自由、自我控制的李宁玉，更是让她获得了金马奖最佳女主角奖。

其中有一场令人压抑的脱衣戏，美国武田（黄晓明饰）强迫她裸体测量，以摧毁她的意志。 这些羞辱手段不仅让戏里的李宁玉难以忍受，戏外的李冰冰也崩溃痛哭。

在国外影视圈站稳脚跟后，李冰冰开始涉足好莱坞。

给你印象最深的是《生化危机5》中的艾达·金。

游戏中，王少芬是身着蓝色唐装、发型性感的神秘亚洲间谍，而李冰冰不仅在形象上还原了角色，还赋予了角色性感又甜美的萝莉光环。

李冰冰的好莱坞之路看似一帆风顺，虽然一开始就因为语言问题陷入了困境。 那时，她的英语水平还停留在高中毕业阶段。

摆在她面前的有两条路，要么回家，要么努力学习俄语。

骨子里的好胜心，让她毫不犹豫地选择了困难模式。

她开始疯狂学习日语，上公厕也不忘记背单词，甚至还上网打卡，让网友“监督”她的英语学习进度。

《巢》的拍摄涉及到很多晦涩复杂的台词。 她把对话的每个短语和台词都记了数百遍，直到她最终形成了胸肌记忆，可以脱口而出对话。

经过一番努力，她从英语新手变成了英语精通者。

学习英语拼写，甚至更多动作场景中的拼写。

拍摄巨齿鲨时，有一个被困在水下笼子里的场景。 本就酷热难耐的李冰冰，在五六米的水下，不得不长时间忍受胸闷之苦。 这一幕被反复重复。 李冰冰表示，当时他认为自己已经快“窒息而死”了，心理阴影还存在。

随着她实力的提升，她的资源也有了质的飞跃。 她走近顶级潮流圈、拿下国际大牌、进击好莱坞……十几年的时间，她从一个单纯的女同学“关平”变成了一个国际女性。 范儿的萝莉男神。

不过，虽然近年来她的作品有所减少，但最后一部电影还是2018年的《巨齿鲨》。

当被问及为何不演戏时，她表示会先问自己，做某件事的目的是什么，角色通常是，有没有必要拍戏。

问了自己之后，最后的答案是没有必要，所以她停止了拍摄。

她还举了一个例子。 在拍摄《变形金刚4》之前，虽然不像在国外拍电视剧那样去当女主角，但当她认为好莱坞片场可以“增长见识”时，她还是去了那里。

所以李冰冰的思路是：与其“为了工作”而行动，不如想想自己想要什么。

她很清楚自己想要得到更多的肯定，“如果你夸我表现好，我会很高兴。”

接受《巅峰之战》，是她在目前的情况下做出的决定。

由于通宵排练，她的身体已经受不了了，一度传言她要退出节目，但最终她还是回到了舞台表演。

演出结束后，即使演出不好，我也会在微博上写一篇小文章，认真写下我的经历和感受。 她坦言舞台上的涅槃塑造了自己，不再像一开始那么害怕，在前面的节目中变得越来越勇敢。

昨晚她又写了一篇长短文。

很多人对萝莉的印象都是“霸道”，但毕竟她的看法很简单。

她常常认为自己还没有长大，有一种“孩子气的虚荣心”，像个小男孩一样，想要被尊重、被夸奖……所以每次出发，她都会竭尽全力。

于是，原本对李冰冰参加歌唱节目充满质疑的观众也逐渐接受了她的挣扎； 对于李冰冰来说，能够通过“演技”获得观众的认可，就是她简单的小快乐。

洛瑞的职场烦恼与年终总结

节目现场，李冰冰始终忙碌不已。

接到剧本时，她首先会弄清楚角色的逻辑； 排练时，她会观察周围的环境，并根据剧情对场景的道具、布景、灯光等进行调整，并经常担任导演和编剧。

她对角色的妆容和发型也非常注重，甚至对一起表演的孟美岐的短发也有要求。 她希望每个角色都尽可能接近真人；

她还主动请化妆师将手涂黑，剪短头发以贴合角色。 当被问到是否害怕太帅时，她说：“这不是变丑，是创造。”

这些状态与工作场所经验丰富的老员工非常相似。 她懂得如何通过细节让工作成果看起来更好。

但另一方面，虽然李冰冰已经到了事业的“迷茫期”。

出道20多年，她见证了娱乐圈的变迁。

一开始，她非常幸运。 大学时，她和任泉一起拍了第一部广告，随后拍戏的机会陆陆续续而来；

事实上，作为职场新人，她有时会因为拍戏时“哭不出来”而被嘲笑。 所以她对刚上节目的孟美岐特别照顾。

会主动带后辈

后来，王中军、王中雷兄弟创立了华谊，她成为华谊第一位签约演员，见证了华谊的崛起。

她也开启了“四穴双冰”的时代，而现在，她却遭遇了“流量”的时代。

就连她自己也承认，在她这个年纪，面对交通时代职场新人发型，虽然有点尴尬。

但她也面临着女性“四十弱冠”的烦恼；

李冰冰：恐惧有用吗？

这个阶段的她就像是职场上达到了一定水平的高管。 她经验丰富，但在体能上却未必能与年轻人抗衡。

所以她也会说，有时候想想，时代已经变了。

我们很多人都遇到过类似的问题。 Esay模式是选择一份相对轻松稳定的工作，日复一日地打完日常工作； Hard模式是挑战更困难的工作，你可能不会成功，但至少你可以体验到人生同样的经历。

李冰冰年轻时，为事业选择了硬模式，如今依然选择硬模式。

弟弟李雪表示，李冰冰在演戏的时候，已经感冒了20多天，所以拒绝去诊所。

现在在《巅峰之战》中，她一直熬夜，直到胰腺炎发作。

谈及演戏的辛苦，她一度落泪，但她眼含热泪地说：“我不想让别人觉得我有多努力，我只是觉得如果我能被理解，看到进步，那么我会很高兴的。

这也是很多专业人士的心声。 尽力而为，无非是想得到一个能够被理解、被尊重、被认可的结果。

所以对于李冰冰来说，参加《巅峰大赛》也算是她在娱乐圈的“工作总结”。 40岁之后，她选择“慢下来”，她依然用自己的方式告诉你：我没有松懈，我还有毅力，我更有职场经验。

第一次表演排名险时，李冰冰竟然脱口而出：“我觉得（上节目）吃饱了。”——这是她心里那个“小男孩”的真实抱怨。

小男孩明明是想求表扬，却被打了

但职业习惯告诉她：不可能半途而废。

她很清楚自己的优点：有毅力、记忆力强； 她也知道自己的弱点，不懂得耍花招，所以才会用愚蠢的方法，有时付出很大的努力，却未必有回报。

打耳光的场面也需要对手下功夫

——既然如此，何不换一种让自己舒服的方式呢？

在事业上，她选择不拍无聊的戏； 说到演戏，她会尽力而为，但也会慢慢找到适合自己和观众的节奏。 微博上的一个小练习显示，她每次表演结束后都会认真回顾自己的表演。

最终她以自己希望的方式得到了观众的肯定。

你看到的不是一个去当导师教导别人的李冰冰，而是一个听取别人意见，为一点点进步而感到高兴，重新充满活力的李冰冰。

对于职场人来说，在每个阶段，脚步都放慢，重新思考，逐渐全身心投入到自己想做的事情上，眼前的苦恼似乎也像一团薄雾一样退去。

李冰冰的“年终总结”其实值得很多专业人士参考和自我激励。

E姐的结论：

自从李冰冰在《生化危机》中拿着钩绳枪惊艳亮相后，她的萝莉形象似乎就定格在了她的身上。

以至于她每次玩的时候，要么是开着炫酷的摩托车在闹市区，要么是驾驶着滑翔导弹潜入深海与鳄鱼搏斗。

当大家猜测李冰冰下一部剧是否会用飞船与外星人剑战时，她却转身回到了综艺舞台，从普通角色开始。

李冰冰的萝莉光环不仅仅在于她的形象或打法，更在于她的上进心和竞争精神。 这也是她在职场中立于不败之地的秘诀。

竞争力是纵向比较，就是“比别人强”，于是她一次又一次突破职场天花板，从普通学生到跨界娱乐圈，从小屏到大屏，闯入职场。好莱坞，并成为金字塔顶端；

如果一个人只有竞争意识，一切进步都是从击败对手开始的，这样的视野往往是狭隘的。

而一个有上进心的人，即使她站在金字塔的顶端，虽然没有人批评她的实力，但她仍然会审视自己，然后向新的方向不断攀登。

洛瑞的职场并非毫无疑问，艺术家之路永远不会到达巅峰。 如何在变革的浪潮中赢得理解、尊重和认可？ 没有他，就只有无尽的攀登。

明天早上的主题是：

你觉得李冰冰的性格是最萝莉知性的吗？