2018年，主题为“中国版《淑女的尊严》能否制作？”的微博讨论。 很快就流行起来了。

这个想法来自网友@SUM不二。 她在观看讲述四位四十多岁中年女性友情和感情的美剧《绅士的品格》后，深受感动，构思出《淑女的品格》，呼吁市场将注意力转向独立、有魅力的成熟女性。女性。 ，以男性视角支持影视剧发展。

脑中的人物由袁泉、陈数、俞飞鸿、曾黎四位女艺人饰演。 网友@RAINXuan为这部电视剧制作了另一张想象海报。 此后，该话题引发了更多热议，并成为热搜话题。

该微博评论经当事人曾黎、陈数转发后，更是引发了对《淑女品格》的欢呼。

写下这个创意的博主就萌生了在泉州冒雨翻书的想法。 陈数的经纪公司也表达了购买版权来实现这一想法的强烈意愿。

但直到现在，这个项目还停留在最初的阶段。

而尽管两年后《淑女的品格》没有出现，但这段时间却上映了十几部打着男子气概的电视剧。

但男剧之所以被称为男剧，最奇特的地方在于男性视角的提供和发展。 它以男人为主角，以她的观点作为我的观点。 它通过对男性人物生活的观察、看到他们的困境、听到他们的声音来反映社会对男性的建构。

如果我们用这个标准来思考近三年的女性剧市场，我们可以得出一个令人沮丧的推论：

伪男剧越来越多，但他们的声音却从未被真正听到过。 无论数量有多大，都只是虚假的繁荣。

1.看不到男性困境的女性剧

最近上映的《南北》可以说是冯小刚回归小银幕的大型网剧，但却生动地将一个女人的肖像变成了一部关于油腻餐桌文化的科普剧。北京圈里的老色狼。

金晨饰演海归戴晓雪，她发现自己被“小三”了三年。 她果断抛弃正式离婚的妻子，踏上回国的客机。 回国后无需参加笔试。 为了找工作而酗酒；

蓝盈莹饰演包雪，一个既没钱又没名的十八线艺人。 仅仅因为她迷恋有钱人，一名亿万富翁女掠夺者就追着她的脖子，乞求她偿还投资。 参加餐厅；

高职毕业的冯曦从大专开始就和男同学一起学习，一直在做博士后。 他漂流到北京两年了，没有钱，没有学历，也没有工作。 除了有30万的存款外，他还有一个同事出国时需要有人看新房。 零成本北漂完美；

毕业于北京工业大学英语系，成为家庭主妇的司萌，看似认真地表达男人的困境，但她业余时间写的小说却轻松卖出20万版权费；

据说这是一幅男人们在逆境中独立奋斗、拥抱成长的群像，但没有人真正奋进，也没有人真正陷入困境。 普通人早已没有资格欣赏离地三尺挣扎的女性群像。

尤珊珊，可能是唯一一个有过白手起家经历的人，却被导演隐藏了。 这场斗争本应是最值得描述的部分，却是从十多年前的米莱变成了米莱的升级版。 资产过亿的女掠夺者将获得赔偿。

但这样一个说话肯定的女性掠夺者仍然总是在她的妻子和父亲身边，而她的妻子和父亲曾经非常不喜欢她。 到处撒钱与同学交朋友，却又忠心仁慈，不怕惹麻烦，典型的上海姑娘。

在姐妹中，她是生力军，是定海神针，但一旦回到爱人老黑身边，王珞丹就显得无比的蓬松和安静。 编剧似乎是在用镜头叙事来表达男女之间的关系。 女人不管在外面有多强势，回到妻子身边永远都是毛茸茸的、俏皮的、安静的。

这些重男轻女的目光夹杂着刻板印象，让这部所谓的男剧从内部结构到人物逻辑都显得异常尴尬。

剧中的男性形象个个都是漂亮，小资，有钱不是问题。 奢华却无力，小资又刻板，富有却乏味，是这部剧最大的问题。

冯小刚拍摄的不是这个时代的女性及其面临的困境，而是出现在他北京餐桌上的漂亮女孩天真的资产阶级呻吟。

六年前，《欢乐颂》播出后，不少人吐槽剧情设置。 以他们的阶级，安迪和曲筱绡根本没有机会和另外三个美女租住同一栋楼。

但与北三环的四合院和《南北》中层公寓的大平层相比，《欢乐颂》简直太离谱了——

至少在樊胜美的“扶弟扶妖”的情节主线中，大部分中国女性的命脉已经被牢牢认定了。

2、刻意弱化女性形象

比无视女性困境更令人愤慨的是，几乎所有聚焦女权题材的剧中，都没有对女性形象进行合理的建构。 相反，它们夹杂着片面和单薄的刻板印象以及肤浅和大量的性别偏见。

现在我们又得谈谈“南北”了。

剧中的所有女性都有自己的爱好和职业。 刘良舟是一位专业摄影师，也是摄影器材爱好者； 于松阳，户外设计师，极限运动爱好者； 赵河南不仅是一名厨房狂热者，也是一名摩托车爱好者； 而尤珊珊的爱人老黑不仅擅长演奏音乐，还擅长修理钢琴。

女性角色在职场中的专业能力和业余爱好的拓展，都在寥寥几个镜头中诠释得淋漓尽致。

只有女性。

除了男剧事业失利，他的兴趣爱好也被剥夺。

在《南北》给出的愿景中，大小姐尤珊珊不仅在爱人老黑的指导下养成了演奏音乐的爱好，而其他男人的工作和生活却平庸到可怜。

听完这句话，你基本可以认同，编剧、编剧、制片人从来没有真正俯身去观察过一个现代男性的正常生活。 他们对男性形象的建构始终停留在26年前的淫秽水平。

明明是男戏，但男配角才是这段感情的真正主导者。 他们带女主角去赛车，去录音室，播放音乐，带女主角去体验和探索新事物。

男性角色最常出现的地方其实就是晚宴上，在饭桌上，永远是陪衬，永远被动地等待着旁边强势的女人来推。

肥皂剧《致命男人》第一季中，最珍贵的一点就是当泰勒一直深陷两个人的困境，而西蒙妮却沉迷于小黑背的爱情无法自拔时，贝丝是第一个。 他站起来，把目光从母亲的脸上移开。

她并没有一味地针对情妇，而是在情妇艾普丽尔的启发下，找到了自己的爱好和兴趣，也找到了以前的自己。 这些女性短暂的觉醒，也成为了《致命男人》整部剧中女权主义崛起的唯一亮点时刻。

相比之下，《南北》中的女性既没有内心的张力，也没有主动性。 在他们的行为逻辑和日常思维中，看不出他们对自己的未来有什么想法或计划。 总是被动地等待有人推动他们。

在这种极权主义的目光下，被拍摄的男性角色往往是瘦弱的、片面的、过时的。

就连《致命男人》第二季也早已一改第一季聚焦这些完美眉毛的旧视野，聚焦有“缺陷和欲望”的男人，让欲望成为女主角出场的驱动力。 “致命”的动力不是女性，而是对女性和婚姻的挫败感。

但冯小刚仍然以过时的方式看待新时代女性，这不能称之为落伍和傲慢。

虽然剧中五个女性角色的原本性格勉强算多元化，但她们的教育背景从高职、专科、大学毕业生、研究生、艺术生，基本涵盖了各种家庭背景的男性。但问题是，五个完全不同的身份，被重新塑造成了同一个豪华模板。

用简单粗暴的刻板印象来掩盖男人在生活中的欲望和主动性。

这是一部以女性视角呈现的女性剧。

3、女人顶着羊头卖猫肉的戏

更要命的是，《南北》打着男性主义的旗号，剧中却多次通过女性角色的口来表达厌女症。

妇女的偏见和男人自己对这些偏见的认识到处都是混杂的。

剧中安排的反派，一个80后的女实习生，为了拿到offer，不惜使出背叛未婚老板、欺骗自己的卑鄙手段，充分展现了女性的形象。有权有势的女人的眼睛。

观众看到讨论的激增，并不是因为剧本塑造了如此高级版的林有有角色，而是因为它毫无顾忌、毫无情商地指责女性，污蔑年轻漂亮、知识渊博的女性。 并且感到非常的愤怒。

整部剧的剧情一直停留在撕红茶、被小三抓、偷情被抓等乱七八糟的男女关系中。 剧集已经过半，依然没有看到女权主义的高光时刻，着实让观众感到无力和心酸。

问题不仅仅在于节目。

《我的前半生》、《三十而已》等热门女性题材剧似乎也在谈论女性的成长和女性的困境，但对于这些剧中的女性来说，导演总是把她们在爱情中面临的困境保留下来。 在国内外，热搜和社会新闻中男性面临的隐性歧视和苦难并不正常。

《谁说我不能离婚》虽然描述了一群30多岁还没有结婚的单身女性，但剧情的核心始终是用“我离婚了”这个命题来证明女主不是世俗的人。 “没人想要”的成功，至于事业线和自我价值，只是为女主角宣传的工具标签。

本质还是想用剧情的核心逻辑来暗示男人生来就应该和家庭在一起，而家庭才是女人最大的战场。

话虽如此，我不想轻率地推断“中国拍不出真正的女性题材电视剧”。

事实上，早在本世纪初，以女性为主题、人物生动、动作丰富的电视剧就已经出现在电视荧幕上。

比如十九年前的《粉红女郎》，四个女婴各有各的缺点，但她们互相帮助。 面对女婿的巨额债务、婚姻狂人的欺骗、王浩的危机，他们始终诠释着自己独特的男人。 真正倡导“girlshelpgirls”解决人生危机的原则，最终让每个人都发现自己一生想要追求的职业。

但十九年后，《女孩》甚至无法塑造出更加立体、正常的女性形象。

刘若英饰演的离婚女子是一位优秀的幼儿园老师，体贴温柔； 而宋轶饰演的离婚者，却成了连基本工作技能都没有的富二代渴求婚姻，还理直气壮地指责老板“没人能教他”。 那方工作失意，那方立刻花了不少钱刷信用卡，在感情关系中寻找自己的存在感。

19年前的婆婆因为想在家乡建一所中学，被视为冷酷无情、毫无人性的工作狂。 然而19年后的婆婆却为了与前女友不同而努力工作。 本质仍然是，男性的自我价值与女性以及两性关系紧密相连。

还有19年前的《空镜》。 如果今天重拍，剧情的核心可能会变成两姐妹争夺女人的血战。 哪个姐姐爱上了姐姐，又爱上了喜欢爷爷的青梅竹马。 但他转而与妹妹调情，最终两姐妹反目成仇，至死不渝。

最终的安排是，善良却悲惨的哥哥被霸道总裁所救，而美丽虚伪的妹妹则承受了被妻子抛弃的后果，孤零零地死在异国他乡。 这是用来展现主角的绝对正义和配角的转世。

永远不可能走进两个性格完全不同的女人的视角，经历她们在爱情道路上的不同选择，最终在悔恨中走向人生的分离。

在更古老的女性犯罪纪录片电视剧《红蜘蛛》中，对女性有更加大胆和超前的描写，积极关注女性的邪恶和底层、边缘女性的欲望，探索邪恶的社会根源。 。

正如铁凝的《大浴场女孩》，它打破了父权社会对父亲角色和男性形象的美好想象，让男人背负着“恶”，反而赋予了男人主动发声、表达的权利。他们自己。

但如今，男性剧中男性角色的刻画连最基本的多样性和常态化都无法实现。 男人虽然在男剧中，却逃脱不了被矮化、被弱化、被变成白痴的命运。 那么拍男戏的意义何在呢？

无非是一个卖猫肉的营销骗局。

然而，比男剧中的极权目光更值得警惕的是女性中的厌女情绪。

撕红茶、斗小三等日常场景，只是厌女症最表面的表现。 更深层次的隐藏的是女性角色内心对自己的不信任。 连女主都一副讨厌自己的样子。

《青春》是一档男性主义励志职场剧。 殷桃饰演的精英女高管面对同性竞争对手时，脱口而出的是女性特有的人身攻击，从女性的角度出发，对男性毫无同理心。

此外，从男剧的职场形象设计来看，不少精英女高管的形象都符合女性标准，统一颜色的外套、利落的发型或发饰、妆容和身材的性别特征都被淡化到了女性化的标准。最大程度。 这些潜意识向女性标准靠拢的姿态，也是男剧“厌女症”的另一种隐性刻板印象。

“淡化”女性特征，以此作为区别于其他男性的方式，“排斥”自己以外的男性，以求被女性视为“荣誉女性”。

《南北》中的尤珊珊在很多不经意间流露出来的瞬间，都像是一个潜在的“荣誉女人”。 整个人物的核心逻辑是不一致的。 一方面，他热心忠诚，帮助同学打渣男，出钱开店。 另一方面，他站在女性身边小说剧 职场女人，谈论“我们不能为青春定价”。

喝一口奶爸味的饮料，看上去就是一个奶爸味的女绅士。

端着锅冲，其实是久坐饭桌的局姐或者所谓的上海大萨米都熟悉的餐桌话语，但这类男性形象只是典型，并不是代表。

她没能代表这个时代男性的真实面貌，更难以成为男剧价值的出路。

毕竟，用获得女性身份的方式来证明女性的成功和价值，本身就是一种无意识的厌女症。

《强道》这部剧的目的是展现男性的理想自我往往与真实的自我完全不同，重点关注女性的困境以及如何走出自己的困境，但实际上却完全不同。 剧中所有的男人，就连刘晓庆饰演的奶奶，也没有比他更有男子气概的价值。

他已经六十多岁了，有自己的爱好和业余时间。 他下午在唱诗班跳舞，晚上和朋友们一起玩扑克。 他依然享受着独居的快乐，所以他会告诉投奔他的儿子尽快找到房子搬出去。

关于孩子的教育，她在学校完成了教育孩子的义务后就停止了输血，拒绝了一切啃老的行为。 结婚多年后，与老人交朋友时，她也坦诚直接，从不拘谨，总是把事情说清楚。 你想要哪些。

所谓的女人戏小说剧 职场女人，无非是一场巨大的营销盗窃。

漂浮的女权剧告诉观众，即使观众像女主角一样富有、世故，也未必能够实现理想的女权主义。

但现实生活告诉我们，虽然像宋小奴一样生活艰难，但我们仍然可以拥有耀眼的自我价值。 她在镜头前羞涩的微笑，向前夫拥抱，是现实生活中女人闪闪发光的绿色弧线。

然而，如果再等六年，我们可能很难在电视剧中看到如此真实又甜蜜的女性角色弧线。

结束

本文作者

村花

给我财富和自由，或者年轻时退休