氧气叔看了前几天的热搜,才发现《肥橙后宫乱斗》完结已经有十年了!没想到十年过去了,《甄嬛传》还是这么有看头。
网友们纷纷隔着屏幕集体弹皇帝的额头,皇后也赶来收尾。
女王报仇永远都不晚
每当第一场雪落下的时候,你是否总想双手合十,祈祷“若逆风知我的心意,请不要这么轻易地摧毁我”?
很多观众在看了多次后,都变成了甄子丹的铁杆粉丝,“我不行”、“贱人就是装逼”……是大家不禁会冒出的口头禅。
这部剧不仅经典梗永不过时,而且还有一个神奇之处,就是每次看都有新发现。
今天氧气叔就和大家从现代美学、影像美学的角度,重新分析一下,《甄嬛传》为何能成为一部被视为宫斗天花板的魔幻剧。
01
各种形式的女士
氧气叔认为,剧中最吸引眼球的肯定是那些风格迥异的美女。
很多人说,《甄嬛传》美人宫斗的背后,还可以看到现代社会职场的丛林法则,以及人性的多面性和复杂性……的确,我们要说的是,任何随意的剧情、台词,都可以套用到现实生活的场景中。
如果你再看一遍就会发现,这部剧里没有非黑即白的二元人物,没有纯粹的反派,也没有绝对可怜的人。
比如曾经让大叔气得想冲进电视机里给她们口交的浣碧和安陵容,现在回想起来,这种野心和每一个不甘被出身否定而拼命奋斗的普通人很相似。
除了角色本身,不得不说剧组在选角上的眼光也是犀利的,配合精致的妆容,将角色的心思隐藏在脸上,与表情、台词融为一体。
《甄嬛传》中人物的成长和妆容服饰,客观上是与角色的提升相一致的,不是千篇一律的黑妆,没有演技,全凭观众的感受。
每幅图像都令人印象深刻。
甄嬛传:百星之王,才华横溢的职业选手
作为女主的甄嬛一出场就散发着优雅的气质,她博览群书,能随心所欲地引用诗歌、典故。
他的才华如此出众,以致皇帝都为之惊叹,这出舞蹈成为了著名的一幕,使他声名鹊起。
他说话也非常有口才,智商和情商都很高,简直就是职场10级能手。
巴特,十级异能者,原本并不想进入这种阴谋诡计的圈子,只想捞点鱼肉,维护家族的荣誉,可没想到进了宫,成为纯元圈子的一员,又怎么能不惹麻烦呢?
幸好甄嬛只是傻乎乎的被鞠胖子的宠爱冲昏了头脑,后来回过神来,也更会总结和规划了。
从第一人称视角来看,甄嬛美丽、聪明、独立,是绝对的正能量女主。十年之后,重温了无数遍,很多甄嬛学子发现她身上有几分茶香。
比如才艺表演的时候,其他人都打扮得光鲜亮丽,唯独她打扮得清秀优雅,有点像一个连妆都不会化的女孩子。
他也善于利用自己的青梅竹马温医生。
若是眉庄没有陨落,她也不会如此热心、如此一心一意的帮助安陵容,建立自己的势力。
但氧气叔觉得这样才能体现人物的真实,人无完人,甄嬛既能讨好上司,又能安慰下属,这也是她成功的秘诀。
甄嬛这个性格十足的角色之所以能演绎得如此生动,全赖孙俪的完美演绎,尤其是她的五官,与角色相得益彰。
孙俪拥有标准的小方脸,颧骨和下颌骨突出,气质不凡。明亮的杏眼和微微上翘的鼻子让她散发出少女般的可爱和俏皮。整体而言,她大气的轮廓和精致的五官让她看起来端庄而又不失女人味。
刚进宫的时候,淡淡的妆容更加凸显了孙俪脸上的这些特点,也体现出了甄嬛刚开始的青涩纯真的状态。
她和胖珠谈恋爱的时候,妆容上加了点粉色,眉毛也比刚进宫的时候稍微弯了一些,显得清纯又迷人。
(跳过甘露寺,氧气叔叔不喜欢看那部分!)她为了报仇而回宫。她的眉毛变得更细更长,眼线和睫毛更浓,眼神更加锐利。
但这并不是刻意强调黑暗,而是年龄和地位增长的结果。
这些也体现出甄嬛的美在于智慧与成长。
安玲蓉:小镇考生
再看安陵容,氧气叔也多了几分理解和同情,她的美丽甄嬛传人际职场,来自于那股永远不会被野火扑灭,又能在春风中重生的生命力。
十年前我们讨厌安陵容的野心,十年后我们却莫名羡慕这样的野心。
她就像一个普通小镇的年轻人,努力学习,考试成绩优异,但却缺乏一定的眼光,好不容易考上了名牌大学,还成为了当地的状元。她以为自己是命运之子甄嬛传人际职场,却发现新环境中身边的每一个同学都有着良好的家世和丰厚的资源……

普通人会穿最新一季的高级时装和高端珠宝
所以我不得不一次又一次地与自己决裂,然后治愈并突破。
从一开始,她的脸上就写满了谦卑,由内而外的胆怯和谨慎,甚至不如浣碧那么自信。
安陵容虽然整体上温婉美丽,但是她那突出的颧骨,再加上脸型瘦长,倒是多了几分不圆润的成熟感,看上去多了几分苦涩。
本来她没有机会参加选美,却靠着甄嬛赐给她两鬓上的海棠花,获得了进宫的门票,和同时被选中的贵人家小姐们相比,陵容的眼光和胆识还是输在了起跑线上。
虽然她能歌善舞,又精通刺绣和调配香水,但那依然无法弥补她与别人的差距,她心里只有强烈的自卑感。
安大英一开始给人的印象就是一身粉嫩,财力有限,审美又很差,有些俗气,完全就是一个出气筒。
后来她想到自己和甄嬛、眉庄姐妹情深,还能互相扶持,跟这些白富美女人混久了,安陵容的审美和见识明显提高了不少。
但内心深处无法掩饰的自卑感,让她更加敏感。
或者也许你们不是来自同一个世界。
跌到谷底再反弹,这样的处境下,安陵容必须要挣得荣誉和宠爱,所以后期她的形象逐渐成熟稳定,心机和功利也掩不住。
她训练自己的嗓音,学弹钢琴,声音嘶哑了就用希冀丸减肥,还练习滑冰(要是她减肥时有一半毅力,早就成功了……)
身着红裙在冰上翩翩起舞,轻盈的美感向你袭来
每一个细节都显示出她有多么绝望。
但结果很明显,她还是失败了。安陵容的挣扎就像是一道谜题,至今没有解开。而她身上体现的,是她虽然没有主角光环,却也不甘于平凡,无法走出困境。
女王:两面派老狐狸
很多人第一眼真的没注意到女王的下巴线条,淡淡的妆容,温柔的话语,端庄的举止,让她无论怎么看都显得那么慈祥。
但仔细看这张脸,却是一张菱形小脸,下巴很尖,眼睛有棱有角,眼尾和眉毛都很锐利,笑起来是假笑,毫无表情的时候,隐隐能感觉到一股杀气。
说起来,蔡少芬也把这个角色演绎得十分完美,年轻时的她,被人说有点人类富江的味道。
但与男主角大大咧咧的性格不同,精明的皇后表面彬彬有礼,但实际上心机深厚,随时随地都能挑出妃嫔们的毛病。
她和安陵容一样,可恨又可怜,但不同的是,她的手段更加高明。一步步的谋划,从荣光被姐姐夺走的那一刻起,宜修的人生谋略便缓缓展开。
女王热爱书法,磨练自己的性格,但如果你仔细观察她的微表情,你就会发现她很冷静,很有心计。
令人惊叹的是,宜修能够深邃地看透人心,并能精准地把握和利用人心。事实上,杨叔觉得,最后她彻底败给了甄嬛的阵容……
华菲:恋爱脑、职场恋痴
华妃可以说是剧中最受欢迎的角色之一,不管她有多“坏”,她还是很受观众欢迎,没有被人讨厌,她的美,很大程度上源于她的本性。
确实,她公开地“坏”,甚至不把后宫之主当一回事,但归根结底,她只是一个没有安全感、被宠坏的贵妇。
她的底气不仅来自于皇帝的宠爱,还有她的家族背景,让人畏惧她。可以说是紫禁城里拼死一搏的有关系的人。但年家一旦失势,年世兰肯定会受到牵连。就像一个职场上有关系的人,如果自己没有工作业绩,家族失去了势力,自己自然也就什么都不是了。
但她是个爱情至上的人,所有的热情都被浪费了。
华妃受人喜欢的另一个原因是她的美貌,当她出现在舞台上时,标志性的柳叶眉,搭配极其亮丽华丽却不俗气的装扮,亮丽中透露着傲慢与凶狠。
华妃天生丽质,日常护肤也毫不吝惜,拿出玉轮盘,简直就是美妆博主的装扮。
华妃这个角色也成为了蒋欣颜值的巅峰,其实一开始蒋欣是不想演华妃的,而是演曹妃的,不过在她自荐试戏了一场之后,导演就定下了她。
氧气叔在蒋欣的脸上找不出曹妃的踪迹,她脸型短圆,轮廓圆润,显得有些少女感;不过眼睛是内眼角勾起来的,眼睛又长,显得她风情万种,不羁不羁。
所以,微笑是诱人的;
狠起来的时候,气势也很强,尤其是翻白眼的时候,绝对是对抗装逼的专家。
眉庄:傲骨高富美女子,条件优越的后宫实习生
氧气叔叔觉得梅姐是整部剧里最漂亮的女人。

初次登场的她,化着精致的少女妆,橘粉色勾勒出苹果肌,让脸蛋显得饱满;同时,眼妆很淡,仿佛画中端庄的女子,张口说话,声音透着古韵。
演员斓曦也将这种气质展现得淋漓尽致,她的上脸短,中脸长,下脸短而圆,是经典的鹅蛋脸;三角区比较平,也体现出一种沉稳沉稳的感觉;上唇薄,下唇圆,让她看上去犹如菊花一般清秀。
正是因为沈眉庄温柔大方,聪慧稳重,看上去是一个自带光环的高傲多金美女,所以当她以小贵人身份刚进宫时,就被皇帝安排去学习协助管理六宫。
这不就是条件优越的后宫管理练习生吗?
但她的态度不是不谙世事,而是心高气傲,爱憎分明。这一点从她的脸上也看得出来。她的鼻尖比较长,鼻梁略窄,给人一种坚毅的倔强感。(再次感叹《甄嬛传》选角真是准)
她被诬告假装怀孕讨好皇帝,一时哑口无言,心灰意冷后,便与皇帝断绝了关系,有了污点的爱情,她再也不会委屈自己,再也不会阿谀奉承他。
其实她的爱情观很简单,就是希望得到一个人的心,然后和他相守一生,当她遇到真爱的时候,她会毫不犹豫的勇敢地迈出那一步。
对于友情她也是那么的骄傲,她对你好,她就对你好,她对你忠贞不渝,不在乎名利地位。
虽然最后她没能亲眼看到欢欢建立起属于自己的商业帝国,但她已经实现了自己最好的一面。
端妃:紫禁城扫地僧和创始员工
作为开国元勋,端妃并不是一个很亮眼的人物,但她的隐忍绝非懦弱,而是在有明确目的的情况下,为最后的决胜之举积蓄能量。
端妃的长相,正好符合“端”字,骨骼结实,额头方正,额线宽阔,让她的脸型显得方正而有力。
端妃因为身体虚弱,所以总是显得脸色苍白,一脸病容,这更增添了她脆弱的感觉,让人对她心生怜悯。
端妃和华妃一样,也是军家之女,没想到却被皇帝利用,和华妃从好姐妹变成了仇人,皇帝用计让两个军家之女自相残杀,还让她们无法生育。
但显然端妃并不像华妃那么“傻”,她更加冷静,懂得谋划大招,注重机遇,创造机会,等待时机,用最后一招制胜。
虽然最后大家都看到甄嬛赢得了大局,但是整个过程来看,甄嬛在智商上还是比端妃差很多。
剧中还有纯妃、齐妃、英妃、静妃、宁妃等人物,今天就不一一分析了,但可以看出,这些美人不仅构成了清宫绚烂凄美的画卷,也构成了人间道场。
02
所有有女主角的戏剧都是玛丽苏的变体吗?
讨论了《甄嬛传》里的美好与人性,我们再来说说这里面的精彩,《甄嬛传》的精彩是尊重观众认知的精彩。
可以发现,近年来,所谓的女主剧成为热门IP。但实际上,很多都是打着女主剧旗号拍摄的所谓女强剧,但本质还是爱情剧。
女主身边总会有一个或N个有钱有势的男人。所以女主会用各种方式挑衅那些有权有势的人,而他们也会在合适的时机出现,拯救美女。
之前承诺的家国天下的气势完全没有了,看到的只是从第一集到最后一集复杂的感情线。不过我不是鄙视这些剧,只是玛丽苏就是玛丽苏,再套上女强人的外壳,也没什么道理。
其实,在《甄嬛传》之前,就有讲述女强人形象的成功剧集,比如刘晓庆版的《武则天》。
从才女到帝王,武则天一生的经历,包括李世民的皇位继承之争、武则天的得意之作、杀女废太子、废皇后的争议……都以恰当的细节呈现出来。
女主角的算计和谋略都藏在她的笑容之下,显露在她的眼神之中。
我们看到的就是这样一位真女英雄在奋进,不看星星月亮,不谈诗词歌赋,不谈人生理想。最后几句概括了奋斗的过程,全剧结束。
这就是为什么,在看《甄嬛传》的时候,很多观众和氧气叔一样,最不喜欢凌云峰那一段,尽管按照故事设定,那是女主的真爱时刻。但大家还是更喜欢看念葫芦里挑一的甄嬛回宫报仇。尤其是那场验血的戏份,当场反转,实在是太精彩了。
而在另一部宫廷剧《延禧攻略》中,这种满足感被放大,也更加简单直接,最后连女主巅峰时期的孤独都没有,只有宠妃跪地俯视众人的快感。
虽然氧气叔在看剧的时候也感觉很过瘾,但是看完之后,值得深入讨论的点并不多,甚至觉得有些剧情根本就是在把观众的认知往地上擦。
相较之下,《甄嬛传》的精彩充满着共鸣、无奈和希望,不是升级打怪,而是女主心态的成长。
《甄嬛传》是一部可以自己成长的作品,完美的留白和人物互动,让想象力在屏幕关闭之后,依然可以继续延伸。
正如同样经典的《金枝欲孽》一样,它有着人性的视角,后宫里的妃嫔们争的不是宠爱,她们很清楚自己是为了生存而争机会、争权,结局也比较宿命。
可以说,皇帝是整部剧中一个标准的、敬业的NPC,相比于那些让观众泪流满面的生死离别、尴尬的爱情戏,女主真实的生存之道更能触动人心。
因此,十年过去了,人们仍然在谈论甄雪的魅力。同一作者创作、众多名角主演的《如懿传》并没有引起更大的轰动。
《甄嬛传》中,鲜活的美人儿绽放又凋零,最后的胜利者未必是真正的胜利者,这种营造出来的真实感或许正是其经久不衰的原因。