【摘要】花鼓灯是一种活泼的传统民间舞蹈艺术，主要流行于安徽淮河、两淮地区。 丰台花鼓灯是众多流派中的杰出代表。 其舞蹈具有明显的表演特征、丰富的形态特征和表意特征、独特的传承方法。 文章解释说，其形态特征是通过锣鼓的节奏、步法、动作、舞蹈姿势来表现的； 它的表意特征是通过日常的劳动运动和生活中的爱情故事而提炼出来的。 像花鼓灯这样将美学与表现力有效结合的舞蹈形式，在中国民间舞蹈中是非常罕见的。

【关键词】花鼓灯； 舞蹈; 特征; 形式; 意义

CLC 分类号：J722.212 文档代码：A 文章编号：1007-0125 (2015) 10-0018-02

在淮河流域众多的花鼓灯流派中，安徽丰台花鼓灯将这一舞蹈的舞蹈语言最全面地融为一体。 它是通过肢体语言传达复杂情节的民间舞蹈之一。 经过多年的传播和发展，丰台花鼓灯已成为中国乃至世界具有影响力的舞蹈类型。

丰台花鼓灯作为汉族的一种舞蹈，有着悠久的历史。 科学分析其“生态特征”十分必要。 更何况，刚建国以来，无论是花鼓灯在民间的自然流传，还是花鼓灯的基本材料加工而成的艺术作品，都在顽强地形成、发展。并在不同时期发生变化。 ，愈发展现出蓬勃的青春活力。

我们应该如何理解丰台花鼓灯的舞蹈特点呢？ 我们不妨从以下几个方面来详细分析。

一、适宜的社会环境是丰台花鼓灯发展的基本条件

据档案资料显示，丰台花鼓灯大概形成于宋代、明代，发展于清代。 尽管统治阶级不断取缔和破坏民间歌舞，但被贬为“淫戏”的花鼓灯，一旦得到合适的发展机会，就会蓬勃发展。 由于城市化进程的加快，大量农民涌入城市，花鼓灯舞自然也被带入城市。 城市人们也受到民间艺术的感染，使得花鼓灯这种一度被贬为“低俗”、“庸俗”的民间歌舞，逐渐被一些上层人士所欣赏。

五四运动后，在新文化运动的影响下，花鼓灯在这一时期继续发展。 丰台花鼓灯涌现出一批具有代表性的民间艺人，如田振奇、陈敬之等。还有花鼓灯艺人集中的“灯窝子”，如辛集、夹沟、会集、六集、古桥等乡镇。 。 由于花鼓灯吸收了民间歌舞的精华，并与当地民俗风情相结合，逐渐形成了自己独特的风格。

从20世纪30年代末到新中国成立，农民生活在极度贫困之中。 花鼓灯艺人忙时务农，农闲时自发组织到丰台县乡镇、乡村演出，形成了半专业化的花鼓剧团。 花鼓灯舞深受大众欢迎，这一时期也成长了一大批优秀的花鼓灯艺术家。 新中国成立后，由于党和政府的高度重视，丰台花鼓灯这一艺术奇迹才得以真正发展。 凤台县组建了专业艺术团体，创作了许多歌颂新中国、新社会的优质节目，参加了首届全国民间音乐舞蹈演出。 凤台县花鼓灯以其独特的艺术风格和魅力，吸引了音乐舞蹈界的关注和关注。 被誉为“东方芭蕾”，在全国产生了较大影响。

2、丰富多彩的形态特征

舞蹈是花鼓灯艺术的精髓。 它是丰台花鼓灯的重要组成部分，有单人舞、双人舞、群舞等，都体现了独特的民族风格和民俗特色。 丰台花鼓灯舞蹈的艺术风格热情奔放、洒脱大方、幽默风趣。 这是丰台人淳朴、开朗、乐观的表达。 通过花鼓灯、锣鼓的韵律、旋律、韵律、速度、动作模式、姿势、舞蹈等将特色融为一体，具有浓郁的地方特色和浓郁的乡土气息。 丰台花鼓灯舞的形态特征体现在以下几个方面：

(1)节奏模式。 丰台花鼓灯的节奏图案不仅十分鲜明，而且复杂多变。 它与淮河沿岸其他地区的花鼓灯不同的是，它是用锣演奏的，有的地方是用鼓演奏的。 锣鼓是独立的节目，独立演奏（有时还配以笙、管乐器），非常灵活，节奏感强，富有变化。

(2)步法(以兰花为例)。 丰台花鼓灯的步法多种多样，有“上坡步”、“小起步”、“后退步”、“追步”等，动作灵巧、清脆、活泼。 鼓组的“小转”、“俏兰”动作也十分俏皮，与蚌埠、怀远等流派有着完全不同的风格。 这些共同构成了丰台花鼓灯活泼、俏皮、热情的风格。 而且，“走动摇腰”中的“扭动”是丰台花鼓灯“兰花”表演中最鲜明的节奏，具有极其鲜明的特色。

（3）动作部位及动作流程（同样以兰花为例）。 和许多舞蹈一样，臂舞是丰台花鼓灯最典型的动作。 兰花舞中的扇花绚丽多彩。 安徽省有关专业部门曾对扇花的样式进行统计：29种扇花中，有16种为丰台特有，另外13种为怀远所共有。 其中最突出的是“卷扇”，它可以与其他扇形组合，制作出各种扇花。 当然，拉动风扇的手臂运动过程主要是循环的（非线性的）。 比如动作中的“撞、抖、抖”，体形中的“三转弯”，扇花中的“三指夹”，以及各部位之间的动静纹路——由于时差，也比其他民族舞蹈复杂。 色彩缤纷的扇花把花鼓灯舞装点得极其华丽，令人目不暇接。

(4)典型的舞蹈姿势和造型。 兰花和鼓的稳定姿态主要是通过依赖于身体曲线的基于特征的建模来呈现的。 此外，鼓组的滑稽动作中经常包含哑剧手势。 小型演出中，多了鼓组与兰花的互动表演，更具舞蹈性。

三、舞蹈语言的表意特征

(一)生活情趣的升华。 和许多自然流传的民间舞蹈一样，丰台花鼓灯的传统形式往往表达男女之间的爱情。 但它并不像一些古代仪式那样用图腾崇拜来表达爱情，而是用生活情趣的“白描”来表达爱情。 比如我们日常生活中很常见的手帕等。 在花鼓灯中，用来表现少男少女之间非常有趣的情感交流，达到了舞蹈的升华。

(2)生命行为的提炼。 据考证，丰台花鼓灯的舞蹈动作大部分来源于对自然界各种动植物的模拟，或者是从劳动生产动作中提炼出来的。 舞蹈动作用于表达情感和描绘人物。 比如兰花的《风摇柳》、《燕子飘水》、《端真匾》和鼓架的《摇帘》、《三弯》等，我们甚至可以在优美的舞蹈中捕捉到生活的真实。著名陈凤台花鼓灯派创始人陈敬之的《兰花》。 但这一切并不是对劳动过程的简单再现凤台花鼓灯，而是追求“舞蹈般”和技术技巧来展示自己的美。 显然，它具有更多的情感内容和艺术性。

(3)表现和审美功能。 丰台花鼓灯的传统套路比较完整，内容丰富。 小演出中的情节是各种歌曲自由叙述的混合体，连接方式灵活，有些动作具有很强的表现力。 大型演出中的情节营造气氛，具有强烈的舞蹈形式感。 像丰台花鼓灯这样将美学与表现力有效结合的舞蹈形式，在中国民间舞蹈中是非常罕见的。

四、丰台花鼓灯舞的传承方法

丰台花鼓灯虽然是自然传承的民间舞蹈凤台花鼓灯，但其技术功力很强，达到了相当专业的水准。 丰台花鼓灯的当代民间艺人代表有田振奇、陈敬之、宋廷祥、詹乐亭、王考前等。丰台花鼓灯的“舞体”主体性比较强，具有较高的观赏性。对继承方法的认识。 由于其独特的鲜明性和丰富性，多年来虽然受到其他舞蹈类型的影响，但很容易容纳和消化外部影响，不会使独特的舞蹈艺术发生根本性的变化。

20世纪50年代以来，丰台花鼓灯与所有民间艺术一样，普遍经历了“抢救、创新期”、“毁灭期（十年浩劫）”和恢复市场经济的“新时期”。 影响的三个阶段。

第一阶段，由于政府对花鼓灯艺术的充分肯定（清末民国被贬为“花鼓灯”，并流行“好人不做”的说法）不玩灯，好女人不看灯”），花鼓灯开始流行。 艺术和艺术家获得了新生，凤台县成立了花鼓灯剧团。 这一时期，花鼓灯的表演内容和艺术形式都发生了质的变化。 丰台花鼓灯流派终于成型，成长为一棵根深叶茂、百年不衰的艺术之树。 艺术家创作了许多歌颂新中国新社会的优秀节目。 1953年首届全国民间歌舞演出中，丰台花鼓灯以其固有的艺术魅力备受瞩目，很快获得了众多专业艺术家的青睐。 因其丰富多彩的舞蹈语言，已遍布全国，并被推向国际舞台。

不言而喻，十年“文革”严重损害了民间艺术，丰台花鼓灯也未能幸免。 艺术家们分别受到批评和批评。 但这一切都无法抹去艺术家心中永远盛开的花鼓灯艺术之花。 “十年动乱”结束后，丰台花鼓灯成功经历了“复苏期”，焕发出新的活力，迎来了艺术大发展的春天。

5. 结论

20世纪80年代以来，党和政府高度重视这一艺术奇观，抢救、培育和发展花鼓灯，先后创办了凤台县花鼓灯艺术学校和花鼓灯艺术团，并在全国乡镇开展花鼓灯培训。县。 班里培养了新一代花鼓灯接班人，排练了《稻花香》、《小花田》、《姐弟音乐》等一大批优质节目。 本文旨在通过分析丰台花鼓灯的表演特点，让更多的人了解花鼓灯舞。 为弘扬花鼓灯艺术，淮南市近年来颁布实施了《花鼓灯艺术保护和发展条例》。 丰台花鼓灯已被国家列入“非物质文化遗产保护名录”，丰台县被授予“中国民间花鼓灯文化之乡”，这些都有力地推动了丰台花鼓灯的繁荣。花鼓灯艺术。

参考：

[1] 凤台县地方志编纂委员会． 凤台县志[M]． 合肥：黄山出版社，1998。

[2]紫华云. 对舞蹈的思考：紫华云散文集[C]． 北京：文化艺术出版社，2008。

[3] 孔尚仁. 孔尚任诗文集[C]. 北京：中华书局，1962。

[4]童忠良. 国学[M]． 福州：福建教育出版社，2004。

[5]谢克林. 中国花鼓灯艺术[M]． 合肥：安徽人民出版社，2006。

[6]安徽省文化局花谷灯研究班。 灯花谷[M]. 上海：上海文艺出版社，1980。

关于作者：

徐平山（1970-），男，安徽庐江人，安徽职业技术学院纺织服装系副教授，硕士。 主要研究方向为服装文化、服装工艺。

基金项目：安徽省教育厅人文社会科学重点项目（SK2015A581）。